这是一个市井的故事,发生在任何发展中国家高楼大厦的背面;这是普罗大众真实的社会,在主流媒体有意无意的忽略中。 影片片名出自电影主人公的口头禅(Dodes'ka-den),一种模仿电车行走的声音。在人的世界里总要发出一点声音指证你的存在。 在隆隆的电车声中,我们看见你的笑容,智障的小六,安详而自得。 来来往往的电车一天又一天,时序的轮回中,普罗大众的每一天都是相同的,无奈而无助,在个体无法抗衡运命的那刻。小六的智障何尝不是一种幸福。 对于市井中的芸芸众生,活着,有时只是一口气,他们的每一天都为着生计和饭钵忙碌,沉重而又无望。在这点上而言,智障的小六何尝不是一种幸福。 存在的世界,思考的人因为思考招致的烦忧还少吗? 小六的家母吟诵着经文,一旁的小六合十拜佛,祈祷佛佑其母,此一细节说明了小六的善良和乐观,活在无奈中的底层人民,学习些阿Q精神或者更能面对凄苦的生存状态吧!智障的人和清醒的人,到底哪一种人更幸福?! 两个人的祈佛声越来越响,在无法改观境遇的存在中,留下一个希望总比没有希望好。 智障的小六以为自己是个电车司机,每一天准时在贫民窟的垃圾场边风雨无阻开着子虚乌有的电车,这就是母子每天的生活,噙泪的母亲总是呆呆望着沉浸在另一个世界中的孩子,母亲的辛酸只有母亲一人独存。 这样一个题材,黑泽明却用小六家那堵色彩艳丽画满电车的墙,表述着心念中对美好世界的希望,那些天真的蜡笔画是生命在灰暗中对亮色的一种期待,一种积极的人生态度。整个画满淫浸着导演的热忱和理想… 车,是向前的载体;车,是动力的投射;一个未来的念想。
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3.5月上高头
黑导的第一部彩色长片,是他人生中承上启下的一部重要作品,从该片开始批判现实主义转变成了超现实主义,在他所有的作品里本片是独一份的。本片用疯癫的人物属性展示了对社会底层人物和边缘人物的反思与关怀,颇有宗教的意味,超多线的叙事模式大胆而创新,后半段油画般的色彩给此片蒙上了一层荒废的怪诞感,既有人性的悲喜交加又有神性的万千光芒,不知黑导在拍摄时是否已有了迹象,所以后来才有了那般想法。迷影π
幻想中的电车从未出现,但住所的卡通画与音响都在提示我们它存在,并留下多么绚烂的痕迹。天皇的首部彩色电影就昭示他的野心,他并不需要与三船敏郎捆绑在一起才能成为被人重视的导演,虽然因为主演并非大腕而导致票房反响平平,但该作对战后底层市民生活细节的刻画尤其生动,恶妻、痴儿、老弱、流浪汉,视角切换游走众人之间,虽没有太多人物纠葛串联,但各自浑然。反观大陆知名导演,有雄心敢在功成名就之后还选择这样的题材,无明星加持,寥寥无几!白楼孤魂
电影九五六,2024年7月3日看完,音乐很喜庆,以为是喜剧,但故事很伤感,里面讲了一个微型的人生百态,几个人的故事,以为主角是电车狂,其实他的戏份最少,结局孩子的死还是很让人伤感的,这也都怪孩子有一个不靠谱的父亲,父亲天天各种幻想,结果呢?戏里好几个男人看起来是真该死啊,尤其那个就知道喝喝喝,什么都不干,还让人怀孕的男的,最后还被被吓跑了,这胆量啊。那个爱妻子的有怪病的男的,倒是个好人?老头在这个废墟里是最好的了,为什么要住在这呢。孛儿只斤帅哥
这他妈的什么玩意